2026년 9월 고3 모의고사 40번 영어 지문 분석 및 해설

Many designers would argue that the most important element of lighting is visibility. Some even refer to it as the primary function of lighting. Visibility simply refers to the principle of using light to reveal or illuminate objects. In the early days, the job of the designer was nothing more than to create enough light so that the audience or occupants of a space could see. In many ways, this philosophy of lighting was based on the premise that more was better, and many believed that the more footcandles or lumens placed on a stage or in a room, the better visibility that you had. Since the 1950s or '60s, theatrical designing moved toward a concept that we call selective visibility, which simply refers to revealing to an audience only what needs to be seen. Hence, a less-revealing image on stage might be more appropriate for the dramatic action than a fully illuminated stage. In selective visibility, areas of low intensity, shadows, silhouettes, and high contrast can become effective elements in a lighting designer's set of tools.::많은 디자이너들은 조명의 가장 중요한 요소가 가시도라고 주장할 것이다. 어떤 이들은 심지어 그것을 조명의 주요 기능이라고 부른다. 가시도란 간단하게는 물체를 드러내거나 비추기 위해 빛을 사용하는 원리를 가리킨다. 초창기에 디자이너의 일은 관객이나 공간의 점유자가 볼 수 있도록 충분한 빛을 만들어 내는 것에 불과했다. 여러 면에서 이러한 조명 철학은 더 많을수록 더 좋다는 전제에 기반을 두고 있었으며, 많은 이들은 무대나 방에 놓인 피트 촉광이나 루멘이 더 많을수록 가시도가 더 좋아진다고 믿었다. 1950년대나 60년대 이후로, 무대 디자인은 우리가 선택적 가시도라고 부르는 개념을 향해 이동했는데, 이는 관객에게 보일 필요가 있는 것만을 드러내는 것을 말한다. 따라서 무대 위에서 덜 드러나는 이미지가 완전히 조명을 받은 무대보다 극적인 연출에 더 적절할 수도 있다. 선택적 가시도에서, 낮은 (빛의) 강도의 구역, 그림자, 실루엣, 그리고 현저한 대비가 조명 디자이너의 도구 모음에서 효과적인 요소가 될 수 있다.